獲獎名單

讓有限的光在空間裡流淌、藉由材質營造一氣呵成且能服務於光的空間氛圍，是除了平面外的主要設計。微水泥和胡桃木為空間定調，輔以玻璃、不銹鋼串聯空間。不論是人還是光，都能在空間中流淌自如。空間開合皆如水道，交錯著自由和諧的人、光、材質、空間的關係網絡。

在尊重原有建築的結構與肌理基礎上，將工業遺跡轉變為展示性場所，賦予老建築新的生命。內部功能一層為衛浴的美學空間及情景樣板區，二樓為企業辦公用途。我們在建築內部用極簡的體塊構築出抽象的山體，上下兩層相互滲透，模糊邊界，有種“只緣身在此山中”的錯覺，由此在行走過程中獲得豐富的觀遊體驗，形成一個具有東方審美趣味的內“觀”世界。

它以陌生的方式，離間著行為與感知，擴大現有語境、製造非物質化景觀。在真空氛圍之中，將感知的能徹底釋放出來，以絕對的方式觸碰非物質化的體驗。空間生長性，並非只是時間維度上的生長，在這裡是一種與自然一同生長、參與自然化的整個過程。野口勇：“混凝土是自然的，星際空間也是自然的。”那麼幾何的“風景”就是真實的風景，人工構建的“園裡”也是真實的園裡。

This project is a 3-bedroom condo show flat intended for a family of 4 – a pair of young professionals and their preschool children. Conceived during the time of Covid-19 when quarantines were in place, the apartment was designed to help foster closer ties within the family while giving each person the space they need to work, play and grow as an individual. We referred to studies on the effects of staying at home among people during the pandemic and gained insights for our design exploration. The shared spaces have an open plan for lounging, eating and working. Aside from creating a seamless area, this layout allows parents to keep an eye on their young ones at all times for peace of mind. Quiet places were also catered, a coffee nook carved into the back of the unit provides a quick getaway from the chaos of the family.

我們發現當代青年休閒飲品多以咖啡.奶茶以及輕型酒飲為主要消費對象。由於咖啡以及其他新型飲品的的街道入侵，迅速填滿了我們生活的每個角落。茶飲作為中國的傳統飲品，在城市裡越來越偏藝術性，其觀賞價值高於飲用價值。然而觀其本質我們認為茶飲更應溶解於生活。

星城長沙在中國歷史的脈搏之上，是千年楚漢名城亦是新銳時尚之都。設計師將未來航行概念融入本土文化基因，將“星”解構，利用簡單的點、線、面構造三維立體化，把大膽配色融入到空間規劃中， 再加上本土人文和現代科技元素，跨域碰撞打造出震撼的視覺盛宴。通過與自然、建築及觀者的交流，涉取靈感，在設計、人文、藝術與科技中，塑造一場W的奇幻“星沙宇宙”之旅。

The interior design concept reflects the art of the Japanese tea ceremony. We incorporated the omotenashi spirit, the Japanese hospitality, into the space reminiscent of a tea room, where a host warmly serve one’s guests with meticulous attention. The easy-to-use sanitary features and the daybed inspired by Japanese engawa (veranda-like porch) offer the guests a comfortable stay with functionality.

For the spatial elements, wooden lattices, tatami mats, sliding doors, hanging scrolls, and tea ceremony utensils are given a modern twist. They create an atmosphere with a sense of dignity essential in a tea room, but a space with a contemporary expression. In addition, artworks such as the original pine and chrysanthemum graphics inspired by the sliding door paintings in Nijo Castle, and wallpapers featuring the beautiful surrounding mountain range, add color to the space and a unique personality to HIYORI Chapter Kyoto.

万豪酒店集团臻品之选在日本的第二间酒店。在一楼的前台及餐厅，尝试以现代要素来重新构筑日本历史悠久的「层次」文化，并着重於素材细节与色彩表现，使人感受到崭新的日式氛围。也透过展示旅客之间共享的情报与心得，不只视觉上使旅行的记忆重层化，进而促成了下一次旅行的机会。 多方体现层次的概念，创造独树一格的空间。

The hotel sits in a premium corner location, with its sharp in-situ concrete facade quietly blending into the existing urban context. The white stucco walls match those of traditional townhouses, such as the one next door. Guest rooms overlook Oike avenue, best known as venue of the famed Gion Festival, where proceedings of huge floats mark its climax. To take full advantage of the commanding location, rooms are fitted with large expanses of floor-to-ceiling windows, allowing guests to feel “immersed” into the city.

德基文化區由博物館、美術館、畫廊、書店、商店、咖啡店這6大區域構成。盡量避免夯實的牆體，用水作為分隔，卻消除了物理上的隔斷。從外面能看到裡面卻進不去。 “裡面好像正在發生一些有趣事情”的場景就宛如電影的預告片一般給顧客帶來期待感。這樣的手法讓公區域美術館的分界變得曖昧，成功地誘發人們的期待感。

本案呈現的是一個集合美學、空間、社交三者一體的城市新物種，更注重強調用戶體驗感，空間與商品展示相結合，使空間更具層次與藝術感。有序的邏輯動線與純粹的藝術品味使品牌魅力得以重新定義。在結構上，設計師用建築思維的來表達此空間，將色塊精準運用到各個空間中。通過結構關係的引導，使空間與空間的過渡變得有趣，豐富了空間的探索性與引導性。

這是一個讓大家可以產生共鳴且熟悉的空間，一個有溫度有歸屬感的空間。層層映射的溫暖燈光讓新的結構與舊的風貌交織，門廳的簡約舒適成為舊廠房中別樣的風景。不需要誇張的形式與博人眼球的手法，宛如一個西裝紳士一般，外表的硬朗冷靜，內部的溫馨柔軟。這裡是定制店，也是超越定制店的一種存在。

建築是七十年代廠房的倉庫，鋼筋混凝土框架結構。我們通過分析，提取產品本身特點以取得空間形體的操作方法。Aritco是螺桿式電梯，外觀通透輕盈，我們提取了例如螺桿、操控臺、電梯比例等有形元素去表達產品特點。整體啞光黑色的空間成為紅色電梯產品的展示背景，原有建築結構和墻體被有選擇的裸露，電梯的核心的部件作為展品間隔的展示在空間內部。

室內空間的叛逆體現在空間的多變與靈活，用簡單對抗複雜。從平面佈局的邏輯中，我們遵循了靈活性、可拆解、多變的方式賦予空間更多的功能，使空間有很強的向心性的同時具備發散性。最重要的是空間帶給人的體驗是一個促進人與人交流的空間。

Ganko Sushi，是一家Omakase日本料理。設計師用大面積的水泥澆築板意形於自然肌理；以黑色燒杉木的木樁對水泥天花進行分割，同時連結地面形成日式木屋簷結構，通過支撐柱子的力量感與平行分割以表現空間的結構美學。在空間材質的選擇上，設計師融合料理文化和對於空間想表達的哲學感悟，對質感精細的把控，希望把匠心旨意體現在空間的每一細微之處。

駐足店前，整齊劃一的磁磚縫與自由流竄的黃色鐵件線條，在半透的中空板的連結下，俐落的線條如樂譜般兼具理性與感性地構成內外空間層次。FSW 拾伍階工作室首間以社區咖啡實驗室概念打造的店面，透過店內咖啡製作與熱絡的咖啡聚落討論感染週邊社區。 呼應拾伍階工作室為銜接咖啡與社會所做的努力，期許這個空間成為咖啡與在地人文的介面。

在深入的理解園林的精神後，MOC對江南園林的元素進行提取、拆分和重組，通過空間向顧客講述7分甜的眼中的蘇州印象，以小窺大，希望顧客通過一家小小的門店，更深入地領略到園林之美。 MOC融入了蘇州建築和江南園林風格，通過現代的手法進行重新演繹——色調採用傳統的白牆黛瓦，但表達方式卻是現代的，極簡的黑白結合暖色燈光，將休閒氛圍置於院落之間。

The client is a chain dental clinic with a history of over 15 years, requesting a new brand space with renewed visual identity, spatial structure and humanistic aesthetics, so as to dispel the depression and anxiety brought by conventional dental clinics. Contemporary art and a sense of technology are balanced, meeting the demands for upgrading healthcare consumption. The designers adopted the concept of “contemporary art gallery” to integrate the medical space and contemporary art. With natural, geometric and artistic elements intertwined in the white space, the project offers a peaceful, comfortable and warm dental experience. The project uses minimal resources to create a space with optimal comfortable functions, light environment and an organic, resilient microclimate. It features high-level cleanliness, low maintenance cost and artistry, setting a model for post-pandemic spaces.

The project is a relocation of the Tokyo branch of the national bank of Indonesia, Bank Negara Indonesia (BNI). The client sought an innovative space that would serve multiple functions, including a bank branch, a social space for investors to gather and share ideas, and a showroom to promote the richness and warmth of Indonesian culture and its people. Our approach was to create an inviting space in the city center that maximizes its appeal to interact and engage with the large number of people passing through Tokyo daily. The complex requirements of the project included incorporating both Japanese and Indonesian aesthetics, showcasing modern Indonesian innovation, offering luxurious hospitality, and integrating BNI's corporate colors of orange and Tosca green into the space. The multifaceted appearance represents the very spirit of BNI, connecting Indonesia and Japan while reflecting the bank's goal to become a global bank takes roots in local communities.

圖書館位於山東省濟南市歷下區，周邊文化教育、創意商業資源林立，相互呼應。圖書館作為歷下文體檔案中心的八館之一，佔據著整個文體檔案中心西南側的2到4層。作為極具標誌性的城市文化建築，我們希望能成就一個匯聚當地居民的中心，圖書館提供給居民養成閱讀好習慣的場所，方便他們開展各種社會、文化、娛樂、體育活動，構建共享社區。

作為新中國誕生之初的老工業基地，長春擁有著眾多行將廢棄的老工業廠房，被完整保留的廢墟中承載著一代又一代人的回憶。在長春拖拉機廠房的舊改中，我們以 “未完成的樂章” 作為此次設計的靈感主題，用言幾又書店的文化力量對時代記憶進行創新書寫，將可持續的理念代入到城市更新中，在文物保護和建築再利用中尋求創新。

設計定位基於鏞正堂品牌的理念鋪陳開來，不止於產品展示，更在於加深品牌印象與文化印記，品牌形象的綜合展示成為設計的核心目標。建築與空間以開放性的恢宏格局，而又極盡內斂的簡潔做襯，去成全展示主體的跳脫而出。整體系統與獨立要素之間達成時刻溝通的和諧共識。

本案位於廣東江門，地理條件優越，處在灣區經濟所輻射的區域，快速鏈接粵港澳大灣區內各個產業園區。設計通過利用夯土漆呈現出來的不規則水準肌理使得外觀具有獨特而詩意的材料質感，使空間具有原始的質感，喚醒人們對土地最深沉的情結，人在空間裏行走穿梭，仿佛遠離了城市的煩囂，獲得難得的靜謐和沉澱。

本案是集商業、辦公、展覽、政府服務等於一體的空港TOD專案。設計以“方舟”為喻，打造“未來航空”的城市規劃展覽館和主題辦公區，意味著以臨港經濟為重心的城市發展，由此全新啟航。城市規劃展廳以“未來之城”為題，引導著人們在連續的空間中感受關於理想未來的宏觀體驗。辦公、路演大廳、銷售中心設計以賽博朋克為空間表達方式，營造出空間的科幻感。

展廳空間主要分為會客區、會議區和展示區，展示區由三個方盒子組成，劃分出不同展示空間。盒子的錯動、牆體不同程度的圍合，交錯的洄游動線貫徹整個空間，給參觀者創造一種探索性的動線，營造一種有趣的空間游走體驗。空間不是一個傳統的材料展廳，不直白的陳列和展示產品，而更像一個藝術空間。產品既是構成空間的材料本身，也是用以展覽的藝術品。

項目名稱：層疊 項目說明：家 是生命的堆疊 在人生起跑點上 用砌磚似的努力 一步一腳印累積 層層疊疊 築夢踏實 終於登高遠眺 開端 如賽道上的車 卯足全力 疾速奔馳 最終 贏得最美的風景 從此盡享快意人生

快速的都市發展下，若政策與規劃未能周全考量，居住環境常常首當其衝，住宅品質連帶受到影響。屋子室內雖有大面積開窗，窗外視野所及卻為密集開發的大樓，居住隱私以及跟它棟大樓面面相覷的顧慮，成為設計時待克服的課題。設計上以開放的平面、充足的自然光與綠意加上色彩材質的搭配，讓疫情居家成為享受的天地。

該公寓位於歷史悠久的潮州，坐擁一線江景的頂層公寓， 簡單的居住結構與得天獨厚的自然條件給項目的設計工作開展一個具備了自由的基礎。開放的空間佈局，極簡克制美學，空間大面積留白，顯現空間的寧靜與包容性。豐富的白色階之間相互克制，讓居者與汽車的生活氣息充斥著空間的公共部分，克制出一種自我的力量。

讓有限的光在空間裡流淌、藉由材質營造一氣呵成且能服務於光的空間氛圍，是除了平面外的主要設計。微水泥和胡桃木為空間定調，輔以玻璃、不銹鋼串聯空間。不論是人還是光，都能在空間中流淌自如。空間開合皆如水道，交錯著自由和諧的人、光、材質、空間的關係網絡。

我們把握住各自功能場域之間連結方式的一個合適的度，透過業主的生活習慣我們有意識地營造場域之間溝通的趣味性，比如視線可及的角度。我們力圖通過有限的空間關係去影響家庭活動以及情感交流的機會，讓生活的點滴呈現空間的本真情緒。

白色佔據了空間75%的表面，壁面大面積留白與白色櫃體搭配，給予空間純粹簡潔的視覺感受，利用各空間地坪色彩投射居住者個性，位於公共區域的淺灰色無接縫地板，除了凸顯該使用區域外，並作為中和空間色彩的染劑，維持空間的色彩之間的平衡。借以光線投射進室內的陰影勾勒空間中所有物件的輪廓增加其整體的立體感，塑造簡而有力的空間量感。

透過窗，陽光穿透進了生活。入口玄關低天花下的櫃體，導入弧形的原素，藉此引導延伸視線，大幅降低壓迫感。微型空間的配置我們著重於收納以及美感融合，將空間主要的收納鑲嵌進牆面中，延伸廚具及電器櫃形成一個連貫的量體，同時呼應中島以及餐桌之間的關係，重新定義居住者在空間的使用軌跡，陽光便沿著軌跡穿梭其中。

The unit has the inherent advantage with practicable partitions. To maintain privacy, we have opened up a foyer, built a shoe cabinet and a concrete counter with a fireplace installation in front of the main door, and a small storage area behind a full-length mirror. The external wall has been outlined into rounded corners to add an aesthetic sense to the lines. Besides, we have worked on the kitchen layout to double its space. The now-open kitchen is connected to a kitchen island and the living room. With this ingenious design, the overall visual space beheld is not affected by the structure between the door and the living room. Instead, it has become the limelight of the whole unit.

日常中的尖銳，唯有磨合、使之圓潤，才會讓一切變得稱心合意。以空間的圓弧轉折，改造及提升空間的機能。原本的廳區改劃成主人房，鑽石形的尖角被重塑成圓滑的空間，為倆小口構建出更闊落的睡眠區。舊有玄關旁的廚房改成客廁，重塑出圓弧設計廚區與廳區的連繫，輕巧靈活又能填補基本需求。勾勒流線空間，適度修飾空間的突兀侷促感。

音樂為主題，樓梯為主軸，扶手及弧形牆形成樂譜中的高音譜記號，也刻意將扶手勾勒出五線譜，螺旋樓梯的踏階自然形成鋼琴鍵。從音樂區出發，手握五線譜，腳踏鋼琴鍵，穿過高音譜記號，順著木皮的延伸，彷彿音樂流動於各場域，迴響於三個高層空間形成的三部曲。

We extracted the images of ‘blue sky’ and ‘white cloud’ from the brand name. You can see elements of these 2 concepts throughout the entire space - each independent functional area is combined with various practical purposes to create designs with unique characteristics. We present the concept of ‘white clouds floating in the sky’ abstractly in the form of arcs. The different arcs create a rich variety of changes to the space and the light way of illustration also reminds people of the weightlessness associated with clouds floating in the sky. In the design process, the arc-shaped metal plate was cleverly extended into the hallway. The arc shapes on both sides of the hallway follow the curve of the walls and extend out from the ceiling. It seems that the audience can walk inside of the ‘floating clouds’.

南洋文化至今已傳續百餘年，對本案起到了引領作用。設計團隊基於歷史文化與地域文脈創新，提取當地文化與自然原色，將素材應用到室內空間，使整個空間充滿靈動與生機。使用高光澤金色瓷磚與深色胡桃木材相結合，精緻的拼出嶺南的木棉花，塑造不同維度，新舊元素的碰撞，跳躍的花色無不述說著南洋的異域風光，也展示著南洋華僑的開放與樂觀。

這次項目的委託者MediLASE為一間專業的脫毛公司，專門提供最新及最有效的脫毛技術，讓顧客安心地體驗體貼的療程服務。為了配合公司的品牌形象，設計概念主要是圍繞著「安全感、安靜、溫柔、未來及時代感的女性（Metropolitan Femininity）」來構思。整個店舖設計都是圍繞著MediLASE既有的元素來演變而成，希望藉此能讓顧客從店舖外觀以至服務體驗能達到「表裡如一」的感覺。

它以陌生的方式，離間著行為與感知，擴大現有語境、製造非物質化景觀。在真空氛圍之中，將感知的能徹底釋放出來，以絕對的方式觸碰非物質化的體驗。空間生長性，並非只是時間維度上的生長，在這裡是一種與自然一同生長、參與自然化的整個過程。野口勇：“混凝土是自然的，星際空間也是自然的。”那麼幾何的“風景”就是真實的風景，人工構建的“園裡”也是真實的園裡。

本案為位於四川成都。世間少有一氣呵成的設計，卻不難有一氣呵成的空間感受。如流動的空氣進入室內，在曲折處迴旋下沉，在開闊處搖曳回蕩。我們試圖製造結構上的曲折，製造邊界上的蜿蜒，在掩映、折疊、退讓、拱衛中，構建有呼吸感的開敞空間，在黑白灰的中性氣質下，賦予生活張弛有度的節奏與律動。

本案通過洞察當代90後女性內心的豁達與勇敢，表達新一代女性的精神格調，在屬於自己小天地裡,傾聽歲月，溫柔且自由。大理石與金屬質感碰撞，恰到好處地體現出空間優雅與品質。引光入室，通過光影的流轉，在橫向延伸中開啟一場景與影的互動。在這裡，當不同空間之間的相互連接，多功能廳自由切換，帶給人們以別樣的居住體驗。

項目位於豐寧滿族自治縣，豐寧是個多民族的融合體，各民族交替演變，繁衍生息。有著藏品級的城市基因。設計師將自己對空間美學充分融入到每個物件中，每個美的呈現都融合了民族信仰、異域風情及各種風格的巧妙應用、傳統工藝、織物與圖案。讓美好圍繞在這心靈之所。在不同的元素間創造平衡和流，就像大自然中對差異的調節。

項目為設計工作室，主營方向是設計業主的家，而對於每個家庭來說，新家的設計落地是一個期待的夢想。在孤獨的鋼筋混凝土城市裡，萬間林立的大廈中。透過每一棟建築的窗和門，我們一直在尋找裡面的萬家燈火。因為每個窗和門裡都是故事。我們把超現實主義格特魯德·阿伯克朗比的精神內核結合，在室內融入了關於窗口和門洞的思考和設計。

Contempo為香港知名設計事務所的工作室。項目採用開放式設計，涵蓋彈性分區以及多用途活動空間，打造靈活多元的工作環境。下層覆蓋主工作區以及共享空間，並以鍍層鋼構分隔；上層則結合多用途活動及藝術展示場地，且利用綠色紋理牆面搭配淡灰水磨石作點綴。暖色北歐木作樓梯貫穿上下樓層，配以斜角扶手，為空間疊加設計聚焦。

本案正誕生在此次疫情的波及中，我們重新考慮辦公場景中工作的實際操作和可能性，帶著這種可能性，探索對於辦公空間的設計以及嘗試重新定義。在傳統辦公場所裡，通常會出現大家所理解的前台接待、獨立辦公室、洽談室、會議室等幾大高頻使用空間。我們試圖剝去辦公的主體功能，將辦公空間定義為複合空間。

本案是今古鳳凰位於新城市的新篇章，對懷舊有思考和致敬，也對未來空間設計的發展有著期許和豐滿想像。致敬經典是大空間的主線，設計師在設計形式上用一種建築手法去表達，有光影，也有細部。感悟純粹和單純，一些材料做舊，一些材料有著清晰質感，工藝是對細節的追求。

A Spatial Celebration of Hong Kong’s Cultural Heritage With the rapid growth of urban development, old shops and street stalls that shape our cultural diversity will be demolished and eliminated, causing a gradual disappearance of local traditions and cultural heritages. To revitalize and celebrate these valuable and established practices, an elevated temporary bamboo structure is designed, creating a festival space for citizens. Considering bamboo as a material used for urban interactions, the festival takes place annually and aims to engage people to experience and explore local street cultures and craftsmanship, through workshops and performances manifesting the spirit of Hong Kong traditions.

設計設定兩位陶瓷藝術家夫婦為業主，通過研究兩位藝術家的生活習慣與藝術觀念，將藝術觀念與藝術創作融入生活空間中，讓生活空間與藝術觀念相輔相成，讓家成為藝術家靈感的汲取地與完美的藝術觀念表現場所。

冰島，半年冰雪覆蓋，而溫泉則地區帶來溫暖。 水，作為生命之源，成為冰島的最大禮物。 通過模擬凝固的噴泉來模仿自然形態，並用當地材料覆蓋功能空間。 中間那座噴泉狀的塔樓，像新的樹枝一樣衝出地面，成為不可替代的地標性建築。位於冰島北部的 Grjótagjá 洞穴。 與其他自然景觀不同，洞穴就像一個隱藏在土地下的烏托邦仙境。 地下有地熱溫泉和著名的自然奇觀。

Suicide is a tragedy that affects families and entire communities, with lasting consequences for the loved ones and friends of the deceased. Elevate immortal is set to free the soul of suicide and appease his family. They will die alone, with no one to share their worries and stress. It’s like being trapped in a lonely box. The family will work together here to eliminate the regret of the deceased, at the same time, he led his family to meditate to release their sadness. Grind away the corners of the square and free the souls of the dead. Birth and death are a cycle to help the deceased return to the origin.